Exposição TRANSORGÂNICOS de Osvaldo GAIA

O tempo é um tecido transparente que somente a arte pode traduzir.

Osvaldo Gaia tece o tempo. Tempo de resgatar suas raízes amazônicas, lembranças ligadas aos entrelaces dos igarapés, aos manguezais e aos seres que habitam a vida dos povos ribeirinhos da floresta.

As formas que surgem são surpreendentemente orgânicas. A signatura de  Gaia ostenta a paciência de quem persegue o exaustivo e minucioso trabalho: buscar a perfeição da  materialização do abstrato contido  na  idéia semente.

O tempo transpassa a profundidade minimalista de seus casulos transparentes. As metamorfoses surgem na elaboração do sonho. 

Percebe-se em sua obra o restauro da integridade perdida. Existe a indagação sobre sustentabilidade da vida, esta grita dentro dos casulos que se agigantam tecendo o tempo.

Toda leveza de sua obra possui uma elaborada estrutura, pois todo sonho necessita pisar em solo firme para  ser  edificado.

Pensar sobre as possibilidades da criação transcendendo a memória explícita do objeto para uma memória afetiva natural, provoca a série desta mostra TRANSORGÂNICOS.

O Tempo urge.

O arquiteto do tempo tem plena consciência onde se estrutura o efêmero e o sublime. E na profundidade da Arte, Gaia pode voar!

H.Rocha Galeria de Arte 

Transorgânicos, com pinturas e esculturas do artista Gaia, 

Shopping Cassino Atlântico, loja 333.1.  

Posto 6

DIVINAS

Acrílico sobre tela

Nino Ferreira nasceu na cidade de Olinda, Pernambuco, em 1966. A semente de artista já germinava em estado primitivo nos primeiros rabiscos de sua infância. Autodidata por opção, percebe na adolescência que a arte está ligada a sua vida e precisa expressá-la através desse dom. 

Percorre o caminho da experimentação com a necessidade de descobrir e afirmar sua própria linguagem. A partir de 1993 inicia uma fase que persiste por cinco anos, intitulada “Carbono 14”. Nesta fase, utiliza o papel carbono onde explora compulsivamente as possibilidades do desenho no jogo do “claro e escuro”, numa atmosfera sombria e intimista. No limiar dos anos 2000, surge a necessidade da cor e com ela o rumo certo para o encontro definitivo com a pintura.

Sua primeira exposição em acrílica sobre tela ocorre em 2002, intitulada EVAS, não por acaso. O arquétipo feminino manifesta-se de forma muito particular em suas telas, como uma signatura que se repete na afirmação da anima do artista.

Na exposição DIVINAS apresentada pela Galeria Hélio Rocha, poderemos perceber que este feminino-plural amadureceu.A exemplo do rosto ao lado, a pintura se revela quadro a quadro com riqueza nos detalhes. Acompanham cores vibrantes, embebidas na influência expressionista de Gustav Klimt, no “demasiadamente-humano” dos filmes de Almodóvar, transitando pela Pop Art, com pitadas de humor lírico. 

Estamos diante da maturidade da obra de Nino Ferreira.

 

DIVINASde Nino  Ferreira
Galeria  Helio  Rocha:
Abertura:  dia  16 de  setembro  às  19:30h
Exposição para visitação: de 17 de setembro  a 30  de  outubro.
Local: Shoping  Cassino  Altlantico- Av  Atlantica  4249  loja  333.1 -  posto  6 _  Copacabana

OS ANOS 70 ESTÃO DE VOLTA

A galeria Progetti Rio vai inaugurar dia 4 de setembro a mostra coletiva "Os 70's" que reúne grandes nomes das artes plásticas brasileiras :

Amélia Toledo, Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Antônio Dias, Antônio Manuel, Arthur Barrio, Carlos Fajardo, Carlos Zílio, Carmela Gross, Carlos Vergara, Cildo Meirelles, Ivens Machado, José Resende, Nelson Leiner,Paulo Bruscky, Regina Silveira, Tunga, Waltécio Caldas e Wanda Pimentel. 

Obra de Anna Bella Geiger presente em "Os 70's"

A curadoria é de Paulo Reis, que privilegiou para Os 70ths exibir apenas obras de artistas vivos, portanto, nomes essenciais para a compreensão deste período a exemplo de Lygia Clark(1920-1988), Lygia Pape(1927-2004), Hélio Oiticica(1937-1980), Rubens Gerchman(1942– 2008) não estarão na mostra.

Parece oportuno uma releitura da década de 70 pela potência criativa que os nossos artistas manifestaram. Naquela época foi um período tumultuado e de grande escassez de liberdade, de informação, de materiais. 

Os artistas responderam a esta escassez com uma grande profusão de idéias, utilizando os recursos mais imediatos que havia no mercado como: cadernos escolares, papelão, madeiras reutilizadas, refugos industriais, brinquedos, letreiros de rua, carimbos, notas de dinheiro e bilhetes de loteria, papéis carbono, envelopes de carta, etc. 

Este momento vintage acontece em pleno séc XXI, quando o maior desafio que a humanidade enfrenta é na questão ambiental com o aquecimento global, o excesso de CO2, levando a uma reflexão mais profunda com os nossos hábitos de consumo. Hora de repensarmos também a forma de fazer arte e pegada ecológica que deixaremos no Planeta.

Mostra Coletiva "Os 70's"

Abertura: 04 setembro - 17h

Exposição: 08 de Setembro a 23 de Outubro

Galeria Progetti Rio

End: Travessa do Comércio, 22 - Arco dos Telles

Centro - Rio de Janeiro

ANDE PELAS ARTES NO JARDIM BOTÂNICO

Nós que somos apreciadores das Artes em andamento integradas, não podemos perder essa programação: 14ª edição do Circuito das Artes do Jardim Botânico, onde natureza e criatividade nos brindam com uma harmoniosa parceria.

O Circuito acontece nestes dois últimos finais de semana: dias 21 e 22 e logo em seguida, 28 e 29 de agosto, das 12h às 20h. Neste período, além de abrir os ateliês do bairro para visitação, a programação contará também com palestras, workshops, oficinas de percussão, contação de histórias e atividades de arte educação para crianças, além de descontos em apresentações teatrais no Tablado.

O bairro conta com a presença de dois ícones de beleza e das artes: o Jardim Botânico e a Escola de Artes Visuais do Parque Lage, que está completamente revitalizada, e vai oferecer um trabalho voltado para crianças exclusivamente criado para o Circuito. Uma parceria para lá de bem vinda!

Durante os quatro dias de abertura dos ateliês o Circuito das Artes do Jardim Botânico contará com a participação de mais de 90 artistas que variam entre pintura, escultura, gravura, aquarela, mosaico, design de móveis, fotografia, desenho, design de jóias, instalações, tecidos exclusivos para decoração e moda, peças utilitárias e acessórios.

Pensando no público infantil foi criado o Circuitinho com várias atividades voltadas para a arte educação, como por exemplo: a oficina gratuita de Barro Gravura, no dia 21 às 14h , para crianças de 7 a 12 anos, do ateliê de cerâmica Cris Cabus.

A arte estará presente também no Circuito Gastronômico, que devido ao sucesso total, chega a sua 5ª edição. Não dá para caminhar pelo bairro e resistir a presença dos pratos elaborados por criativos chefs de cozinha que se integraram ao evento com seus restaurantes.

São dois ciclos de sete anos... O primeiro Circuito aconteceu em 1998 por iniciativa de duas artistas plásticas e produtoras, Cattia Capristrano e Gabriela Civitate, e a cada ano evolui em qualidade, abrangência e dimensão, como se o verde e a tranqüilidade do Jardim Botânico fornecessem a inspiração para que esta idéia pudesse crescer.

Vamos Celebrar!